Vita e opere di bertolt brecht

VITA E OPERE DI BERTOLT BRECHT

Bertold Brecht fu un poeta drammaturgo del novecento. Egli occupa il posto di un "grande trasformatore" del teatro. Teatro epico, o "non-aristotelico" che narra il mondo nella complessa rete dei rapporti sociali, impedendo allo spettatore di identificarsi con i personaggi sulla scena.

Brecht voleva sollecitare la facoltà critica, creativa e produttiva dello spettatore, che è chiamato a  riconoscere e costruire una verità nuova, che può mettere in dubbio valori già precostituiti.

Egli nacque il 10 febbraio 1898 ad Augusta. Figlio di immigrati svevi, il cattolico Berthold Friedrich, uomo severo e stimato, e Sophie Brezing, borghese di fede protestante. Sophie lo mandò per un certo periodo alla scuola evangelica dei frati scalzi, dove Bertolt imparò ad ammirare la Bibbia. Fu uno scrittore precoce: fin da bambino compose versi per il suo teatro di burattini. Il suo primo dramma, la Bibbia, lo scrisse all'età di quindici anni. Era un osservatore defilato e anche un astuto scolaro. Da ragazzo Brecht era considerato il capo della propria cerchia di amici, con i quali amava isolarsi, condividere gli interessi e il lavoro letterario.

Quelli furono gli anni delle prime esperienze amorose. Nacque un nuovo sentimento, che fu alla base della sua vita: un sentimento sociale, di benevolenza, gentilezza, solidarietà, di un senso di amicizia, quasi brutale nell'adolescenza, e cambiati dall'esilio nella maturità.

Brecht amò leggere:i suoi autori preferiti furono i ribelli francesi Villon, Verlaine, Rimbaud, e autori tedeschi Buchner e Wedekind, ma anche Shakespeare o Kipling.

Nella sua prima raccolta di poesie Hauspastille (Libro di devozioni domestiche,1927) Brecht riversò le esperienze giovanili della banda di "pirati" ribelli e "peccatori" di Augusta.

Egli, per evitare l'arruolamento, cambiò facoltà, da lettere si iscrisse a medicina, e prestò servizio come infermiere nell'ospedale di Augusta. Del suo rifiuto per la guerra ne testimonia la celebre ballata Legende vom toten Soldaten (Leggenda del soldato morto, 1918).

Alla morte di Frank Wedekind, geniale drammaturgo e per lui un proprio modello e maestro, pubblicò un appassionato elogio funebre in suo onore.

Bertold Brecht oltre che poeta, fu critico teatrale per un giornale socialista. I suoi primi drammi furono Baal (1918), storia di un "poeta lirico" cinico e materialista che si oppone con furia distruttrice all'estasi visionaria del genio poetico in voga negli ambienti artistici; il secondo dramma Trommeln in der Nacht (Tamburi nella notte,1919) ben presto furono entrambi rappresentati.

Si trasferì a Monaco dove ebbe un suo primo successo. Nel 1922 Brecht si sposò con Marianne Zoff, che gli diede una figlia, Hanne; ma dopo un anno conobbe Helen Weigel che fu destinata ad essere sua moglie e attrice modello; infatti più tardi la sposò.

In seguito Brecht si stabilì a Berlino sia per l'importanza della vita culturale berlinese e la presenza in città dei migliori critici teatrali e sia perché a Monaco le scorribande delle Camicie Brune furono sempre più insistenti. A Berlino svolgeva in prevalenza attività non letterarie.

Con l'aiuto di Elizabeth Hauptmann scrisse Mann ist Mann (Un uomo è un uomo, 1925).

Durante quegli anni la società tedesca viveva gravi tensioni economiche e politiche, egli si dedicò anche a studi economico-sociali, e ben presto approdò alla lettura di Marx e a istruttive conversazioni con Karl Korsch. Così si convertì al marxismo.

Nel 1928 scrisse Die Dreigroschenoper (L'opera da tre soldi). Fondamentale fu la collaborazione con il compositore Kurt Weill e scrisse anche Aufstieg und der Stadt Mahagonny (Ascesa e rovina della città di Mahagonny, 1930).

Brecht si avviò dunque ad una nuova concezione teatrale, il dramma didattico. Oltre all'uso della musica, si rivelò importante lo studio del teatro No Giapponese che lo attrasse per l'essenzialità e la stilizzazione delle sue rappresentazioni. In collaborazione con i musicisti Kurt Weill, Paul Hindemith e Hanns Eisler, nacquero Der Flug der Lindberghs (Il volo dei Lindbergh,1929), Das Badaner Lehrstuck vom Einverstandnis(L'accordo,1929), Der Jasager und Der Neinsager(Il consenziente e Il dissenziente,1930), Die Massnahme(La linea di condotta,1930), Die Ausnahme und die Regel(L'eccezione e la regola,1930).

Alla fine del 1931 scrisse Die heilige Iohanna der Schlachthofe(Santa Giovanna dei Macelli), che indagava sulle forze operanti nella società tedesca in quella difficile crisi.

L'ultimo dramma rappresentato prima della presa del potere nazista fu Die Mutter(La madre,1932).

Brecht, essendo ritenuto uno dei principali avversari del regime nazista, fuggì il 28 febbraio 1933 a Praga, ma non fu che una fuggevole tappa nel lungo esilio. Dopo brevi soggiorni in Austria, Svizzera, Francia, Brecht si stabilì a Skovsbostrand in Danimarca. Lì portò a termine la satira sociale del Dreigroschenroman, che sviluppava i temi del dramma omonimo.

Nel 1934 ultimò Die Rundkopfe und die Spitzkopfe(Teste tonde e teste a punta);nello stesso anno scrisse Die Horatier und die Kuriatier(Gli Orazi e i Curiazi,1934). Nel 1935 si recò a Parigi per portare il proprio contributo al congresso internazionale degli scrittori antifascisti.

Brecht ebbe un grande interesse per la cultura cinese, grazie al suo viaggio a Mosca durante il quale rimase colpito dal teatro cinese e dal suo effetto di straniamento. Inoltre egli collaborava a riviste antifasciste e la raccolta delle poesie dell'esilio brechtiano fu le Svendborger Gedichte(Poesie di Svendborg,1939). Scoppiata la guerra civile spagnola scrisse l'atto unico "aristotelico" Die Gewehre der Frau Carrar(I fucili di madre Carrar,1936) e iniziò a scrivere Furcht und Elend des dritten Reiches(Terrore e miseria del terzo Reich,1936-1938). Importante fu il saggio Funf Schwierigkeiten beim Schreiben der Wahrheit(Cinque difficoltà per chi scrive la verità,1934), in cui illustra con la teoria marxista e leninista, le doti necessarie per far sopravvivere la verità e trasmetterla. Prima della fuga in Svezia sotto l'occupazione nazista in Danimarca, iniziò il romanzo incompiuto Die Gescafthe des Herrn Julius Cesar(Gli affari di Giulio Cesare), compose la prima stesura di Leben des Galilei, il dramma parabola Der gute Mensch von Sezuan(L'anima buona del Sezuan,1938-41),l'incompiuto breviario di drammaturgia in forma di dialogo Der Messingkauf(L'acquisto dell'ottone,1952). In Svezia scrisse uno dei suoi capolavori epici Mutter Courage und ihre Kinder(Madre Courage e i suoi figli,1940), e il radiodramma Das Verhor des Lukullus(L'interrogatorio di Lucullo). Poi in Finlandia compose un altro capolavoro Herr Puntila und sein Knecht Matti(Il signor Puntila e il suo servo Matti)e i Fluchtlingsgesprache.

A Santa Monica, in California, ebbe modo di rincontrare importanti esponenti della cultura tedesca in esilio. Per Brecht non fu un periodo molto felice, sia per il difficile inserimento, sia per i rapporti con il mondo teatrale e cinematografico americano che non furono mai idilliaci. Per Hollywood portò a termine Hangmen also die(Anche i boia muoiono,1942). Egli lavorò contemporaneamente a più testi:Die Gesichte der Simone Machard(Le visioni di Simone Machard,1941-43),e Schweyk im zweiten Weltkrieg(Svejk nella seconda guerra mondiale,1941-44) e per le musiche di Paul Dessau scrisse Der Kaukasische Kreiderkreis(Il cerchio di gesso del Caucaso). Infine ebbe il permesso di poter tornare nella Germania Orientale, prima di stabilirsi lì trascorse un anno e mezzo a Zurigo, dove scrisse la summa delle sue teorie teatrali il Kleines Organon fur das Theater(Breviario d'estetica teatrale,1948), portò il rifacimento della tragedia Die Antigone des Sofokles(L'antigone di Sofocle, 1948). A metà del 1949 fino alla morte Brecht si stabilì nella Berlino Est. Questi anni egli li dedicò principalmente all'attività di regista grazie ai finanziamenti statali assegnati al Berliner Ensemble, divenuto prestigiosa compagnia teatrale. L'ultimo dramma scritto da Brecht fu Turandot oder der Kongress der Weisswascher (Turandot ovvero il congresso degli imbiancatori,1953-54), satira diretta contro gli intellettuali liberaldemocratici . La voce di Brecht rappresentava in quegli anni la forza trainante della politica culturale tedesco-orientale: nel 1951 fu detentore del Premio Nazionale. Nell'estate 1956 abbandonò le scene. Brecht morì il 14 agosto per trombosi cronica all'ospedale della Charité.