Georges braque (1882-1963)

GEORGES BRAQUE (1882-1963)

Egli nacque in Francia. La formazione artistica si sviluppò quando conobbe Picasso mentre stava lavorando alle sue straordinarie Demoiselles d' Avignon e contemporaneamente riscoprì Cezanne .

Braque si dedicò ai "papiers colles." Invece di imitare la realtà attraverso regole prospettiche e le tecniche del chiaroscuro si impiegano direttamente dei frammenti di materia reale non più per illudere ma per alludere. Esempio mostrando un pezzo di legno l' artista ci rimanda al concetto di tavolo.

CASE ALL' ESTAQUE

Il dipinto fu realizzato durante un soggiorno estivo nella città provenzale di Estaque rappresentò un gruppo di case fra gli alberi .L' artista s'ispirò alla pittura di Cezanne ed è particolarmente importante che le case non siano rappresentate dall' artista per come apparivano ai suoi occhi ma per come apparivano alla sua memoria , come volumi squadrati e tozzi. La mancanza di una prospettiva unificatrice costringe i nostri occhi a ricercare un unico punto di vista dal quale osservare la scena. Ma questo punto non esiste in quanto ogni casa è vista secondo una propria prospettiva La mancanza di un punto di riferimento annulla il senso delle proporzioni e della profondità , per questo motivo le case appaiono contemporaneamente in primo piano .Notiamo che l' artista mette in risalto i volumi formati dalla luminosità delle varie facce che li compongono, si accavallano uno sull' altro , senza lasciare spazi vuoti. Gli alberi essendo intercalati alle case non contribuiscono a dare la profondità ma aumentano la sensazione complessiva di massa unitaria, ciò è ulteriormente accentuata dall' uso di solo due colori : il verde grigiastro delle piante e l' ocra delle case.

VIOLINO E BROCCA

Questo dipinto rappresentò una delle opere più significative del Cubismo analitico In un primo momento troviamo difficoltà a trovare nel dipinto forme note , ma , mano a mano che il nostro occhio si sarà abituato ala frammentazione delle immagini e alla opacità dei colori , alcuni oggetti cominceranno a prendere corpo. Infatti al centro vediamo una brocca appoggiata su un tavolo, in basso verso destra , riconosciamo un violino. Al centro in alto , un chiodo conficcato nella parete che regge alcuni fogli di carta, mentre subito dopo è visibile un altro foglio con l' angolo superiore destro piegato. Sulla destra infine , è possibile riconoscere una cornice orizzontale , forse uno zoccolo della parete.

LE QUOTIDIEN VIOLINO E PIPA

La scomposizione dei volumi ha ceduto il posto a una nuova ed estrema semplificazione delle forme, grazie all' impiego di colori più vivaci e in particolare , all' uso di vari materiali ritagliati e incollati direttamente su tela. La pipa essendo ritagliata in una pagina di giornale conserva solo la forma dell' oggetto . Lo stesso accade per il violino la cui sagoma è ricavata da un cartoncino .

NATURA MORTA CON CLARINETTO

Il cubismo di Braque recuperò un forte gusto per il colore .Viene rappresentato al centro di un tavolo una fruttiera con uva e pere. Sulla sinistra vi sono un bicchiere a calice e due carte da gioco mentre un clarinetto attraversa diagonalmente la composizione Il clarinetto è come spezzato dalla fruttiera attraverso la quale penetra con la sua fiammata intensa di colore giallo .La fruttiera da parte sua è vista contemporaneamente di profilo e dall' altro. Il calice infine è visto di fianco , mentre le due carte sono viste secondo una propria prospettiva. In questo dipinto sono contenuti le caratteristiche dell' arte cubista quali la scomposizione degli oggetti secondo i piani che li compongono , sia la separazione tra forme e colori del periodo sintetico.