La nascita del melodramma nel 1600

La nascita del melodramma nel 1600

All'inizio del Seicento si afferma un nuovo genere musicale : il melodramma, una melodia vocale di accompagnamento che esprime, sottolinea o impersonifica la gamma di sentimenti umani : dall'ira allo sdegno, dal tormento alla felicità. L'orchestra, in particolare, suggerisce il clima psicologico dell'azione .

Il BASSO CONTINUO, ossia l'insieme degli accordi costruiti sulla voce inferiore,

cioè il basso ,che costituisce l'accompagnamento, viene generalmente eseguito dal clavicembalo e/o dalla viola da gamba .

I tre aspetti fondamentali che influiscono in modo determinante sulla configurazione                         

dell'andamento melodico sono :

la preminenza della linea melodica, superiore rispetto alle altre, che tende a strutturarsi in caccordi ( accompagnamento strumentale spesso sostituito a quello vocale )

un sempre maggiore approfondimento espressivo aderente al significato del testo ( fino agli eccessi del madrigalismo )

l'articolarsi di un discorso musicale con proprie leggi di simmetria, ripetizione,   

conclusione, di un motivo melodico facilmente riconoscibile.

Il melodramma o opera lirica ha goduto di una enorme fortuna, soprattutto in Italia, e ancora oggi in molti sono appassionati di questo genere. L'idea di accoppiare la vicenda teatrale alla musica è nata verso la fine del Cinquecento.      

Un gruppo di musicisti e poeti (cosiddetti Bardi, perché si riunivano a Firenze nella casa del conte Bardi) si erano riproposti di risuscitare l'antica tragedia greca , dando vita a uno spettacolo dove la poesia, la musica e la danza collaborassero insieme. La loro era un'operazione molto simile a quella di artisti come Leon Battista Alberti o il Bramante che, per creare la nuova architettura Rinascimentale, si erano ispirati ai modelli dell'antichità. Ma oltre all'amore per la classicità, a spingere i musicisti Fiorentini sulla nuova strada era anche la stanchezza della musica profana, reputata avida e incapace di valorizzare il testo poetico.

Questo, cantato contemporaneamente e in modo diverso da quattro o cinque persone, era incomprensibile.     La nuova musica doveva essere al servizio della parola e doveva mettere in rilievo tutto il valore dell'espressione.