La vie culturelle: la naissance du cinema

LA VIE CULTURELLE: LA NAISSANCE DU CINEMA

Dans la fin du XIX siecle, la France connait beaucoup de changements qui concernent la vie culturelle, sociale et economique, en effet il y avait le developpement de nouvelles inventions que causent la naissance de nouveaux intratenements, par example le cinéma.Pendant les anées succésifs le progrés grandit de plus en plus et les desirs et les attentes des gens changent. La jeunesse affirme son desire de vivre par son gout de la musique (le jazz, le rock'n roll) et du cinéma de la nouvelle Vague. Avec l'invention des recepteurs à transistor les emissions de radio connaissent une véritable révolution et avec la chanson francaise qui se popularise. A partir des années 60 la télévision commence à pénétrer dans les ménages, en effet elle devient un canal essentiel de diffusion de la culture, des modes et des idées.

Le développement des communications de masse crée des languages nouveaux et de nouveaux modes d'expression qui élargissent le domaine littéraire traditionnel vers une paralittérature qui conquiert un public de plus en plus vaste.

Le dèveloppement de la radio, de la tèlévision, de la publicité, de l'edition (quotidiens, magazines, pèriodiques) et du cinéma, offrent aux gens de lettres des mètiers qui les intègrent davantage à la société.

Chaque ècrivain a son public et son prestige dipend en grande mesure de l'image que les magazines et la télévision donnent de lui et aussi les prix littéraires jouent un role important dans son succès.

Le cinèma nait en France en 1895 grace aux fréres Louise et Auguste Lumieres,en effet ils inventent le cinèmatographe. Ce procède consiste à cranter la pellicule, syncroniser un optateur pour 16 images par seconde et le projetersur un écran; la première projection a lieu dans un café du Boulevard des Italiens à Paris en 1895. Ils ne pensent ni à l'art, ni au commerce, mais ils faisent de petits films d'application où ils s'amusent sans prétention. Devant le succès de leur invention ils inventent le reportage. Ils s'intéressent à la vie de tous les jours: ils sont les premiers cinéastes réalistes qui transcrivent la vérité sans artifice et conférent à la banalité du quotidien une beauté inconnée.

Ils projettent dans le salon Indien du Grand Café du boulevard des Capucines, à Paris beaucoup de films. Ces films definit de vacances montrent tous un mouvement vers le spectateur et le mouvement de l'image. A cotè du cinèma des Frères Lumieres il y avait la fantasie visionaire de l'illuministe Georges Mèliès; il tourne les premiers films fantastiques, avec des effets spèciaux, des superpositions et des couleurs peintes sur la pellicule et ses met en scène. Il va faire du cinéma l'instrument de l'illusion. Il s'enferme dans un studio, il invente des décors, des trucages, et donne l'impression que l'illusion est réalité. Son thème favori est le voyage à travers l'impossible où fantaisie et poésie trouvent leur expression en images. Il non seulement est un createur mais il invente la commercialisation du film, la publicité, la figuration, les trucages, enfin tout ce qui deviendra la fabuleuse entreprise du cinéma. Beaucoup de ses films ont connu le success, par exemple "Le melomane, Voyage dans la Lune, La conquete du pole". En 1910, Gaumont et Pathè crèent une production de films qui peuvent rèvaliser avec les Etats Unis, ils ruinent Méliès et il meurt dans l'oubli.

La pèride muette du cinèma francais peut se dècomposer en 3 ètapes. Le Rèalisme, influencè par le cinéma environnants, puis l'Avant Garde, avec les dadaistes, et le Surrealisme, la phase la plus connue, fortement liée à la peinture et à la poésie, avec les surréalistes de l'époque.

Les premiers cinéastes du Réalisme sont fasciné par les premiers films allemands et suédois..Ils decouvrent la beauté des gestes du quotidien, des gestes "purement de chez nous". Louis Deluc invente la critique cinématographique, il ècrit beaucoup des scénario de films diffèrents, puis il fonde l'IDHEC, qui est aujourd'hui l'Ensmis, dans les anciens studios de Pathé à Paris.

L'Avant Garde du cinéma francais commence avec Abel Gance tourne "J'accuse" en 1919, il est un véritable cri de révolte contre la guerre; une histoire de guerre, avec beaucoup de procédés de surimpressions. Il dépose des brevets de trucages. Apres il tourne"La Rue" son premier grand chef-d'oeuvre; ce film sur la vie des cheminots autour d'un train présente une alternance de montages saccadés, une brisure des rythmes et un découpage moderne. L'homme à travers la machine, on y voit ce qu'il appelle la musique  optique, qu'il compare à Beethoven.

Cette période se caractérise par l'absence d'inertrites, un art abstrait, mais un réel découpage et montage.

Le Surréalisme fait suite à l'Avant Garde du cinéma francais comme il le fait au Dadaisme dans la litterature, la peinture et la poésie. Les précurseurs du surréalisme sont Rimbaud et Lautréamont; ils cherchent les fondements d'un art nouveau et proposent une nouvelle approche de la poésie et de la peinture. Ils rejettent le carcan de la raison en rivendiquent la toute-puissance du reve et de l'imagination. L'imagination ouvre un espace infini, sans limites. Les surréalistes inventent de nouvelles formes de création artistique et utilisent l'écriture automatique, dictée de l'inconscient. Ce courant met en exergue, en le distordant, l'aspect surréel des sentiments et des situations. Le premier film surréaliste est "Un chien andalou", de Luis Bunuel, il y a un rapport très subtil entre la métaphore et la signification, et ce rende le film irrationalisable.

Dans les films surréalistes il y a beaucoup de gros plans, décors vides, images épurées, dans certaines scènes l'image ressemble à un cri.