Disegno infantile

DISEGNO INFANTILE

La teoria di Lowenfeld

Il disegno spontaneo è una delle manifestazioni universali della creatività umana. Nel disegno, svolgono un ruolo importante le abilità motorie,i meccanismi percettivi,la memoria, l'intelligenza, i processi motivazionali inconsci , la creatività , capacità di riorganizzare la realtà. Nel disegno il bambino proietta i suoi stati d'animo, i suoi bisogni , le sue paure , i suoi desideri. Tutti i bambini amano disegnare , il disegno è infatti per il bambino divertimento e gioco. Nel disegno è possibile cogliere, con chiarezza, i livelli di sviluppo del bambino,anche adesso l'abilità analitica e la preparazione di chi legge il disegno. Tra gli studi più interessanti del disegno infantile e adolescente, c'è quello di Lowenfeld,uno studioso di problemi psicologici. Nella sua opera " Creatività e Sviluppo Mentale "distingue i seguenti stadi:

1. Lo scarabocchio:Comprende l'età tra i 2 e 4 anni del bambino. Lo scarabocchio rappresenta il primo tentativo del bambino di lasciare un segno. Può essere molto importante per il bambino proprio perché è il suo primo simbolo di espressione, ma anche per l'adulto che può riconoscere coi segni il primo sforzo del bambino per esprimere se stesso. In questo stadio si distinguono due fasi: Quello dello scarabocchio disordinato e quello dello scarabocchio controllato . Nel primo i segni sono linee tracciate a caso con il mezzo grafico ( matita, pennarello.) afferrato saldamente con il palmo della mano. Il bambino è affascinato dai suoi scarabocchi e ne trae grande soddisfazione,senza voler rappresentare alcun immagine. Questa fase non prevede un controllo visivo da parte del bambino sui suoi segni, ma maturerà nella fase successiva nello scarabocchio controllato. Quando il bambino scoprirà che esiste un rapporto costante tra i suoi movimenti e i segni prodotti. A questo punto il bambino è in grado di controllare i segni lasciati dai suoi movimenti. Al bambino piace molto scarabocchiare ed occorre permettergli di operare in assoluta libertà. Ad un certo punto inizia a dare un nome allo scarabocchio, è un fatto importante, perché ci permette di capire che il bambino è in grado di connettere i segni prodotti col mondo circostante. In questa fase il bambino va affinando la capacità di coordinazione motoria, che lo porterà alla prima rappresentazione dell'ambiente.

2. Stadio preschematico Va dai 4 ai 7anni. È la fase che caratterizzata dalla creazione consapevole della forma. Questo significa che stà nascendo la vera rappresentazione, riferita ovviamente,agli oggetti concreti che il bambino vede. In questa fase non occorre badare alla qualità del disegno, ma favorire nel bambino un rapporto ,il più ricco possibile, con il proprio mondo. Solitamente il primo simbolo che rappresenta è quello dell'uomo.( Omino Testone / Polipo )che appare come un cerchio ( testa ) e due linee verticali o orizzontali ( gambe e corpo ). Questo tentativo rappresenta il primo sforzo per il bambino di rappresentare il suo ambiente di vita, ben presto i disegno si arricchirà di particolari che renderanno il bambino consapevole  di saper rappresentare le cose a proprio piacere e di poterle arricchire. Per quanto riguardo il disegno nello spazio, in questa fase, non si notano relazioni logiche tra i vari oggetti rappresentati.

3. Stadio schematico : Va dai 7 ai 9 anni. Questo stadio è rappresentato dalla comparsa di schemi grafici ben definiti per ciascun oggetto. Gli schemi grafici sono strettamente correlati allo sviluppo intellettivo. In questo stadio appare la linea di base ( pavimento )come pure compare la linea del cielo Sempre in questo stadio che il bambino scopre una relazione fra colore e oggetto.

4. Realismo nascente Va dai 9 agli 11. Il bambino infatti sviluppa una maggiore consapevolezza nei confronti del proprio ambiente matura un sempre maggiore interesse per le differenze di sesso ( pantalone -gonna) rappresentando la figura umana mostra questa maturazione globale. Abbandona la linea di base e scopre il piano ,abbandona la linea del cielo , anche se non ha ancora acquisito ne la profondità ne la sovrapposizione. Il colore passa da un rigido rapporto oggetto- colore a una caratterizzazione del colore maggiormente emotiva.

5. Periodo del ragionamento:Comprende il periodo tra gli 11 e i 13 anni. L'autore afferma che è questo il periodo più stimolante ma al tempo stesso costituisce l'ultima occasione per il ragazzo di riceverne l'istruzione artistica. È questa l'età dei grandi problemi pre adolescenziali che trovano riscontro nel disegno. In questo periodo le caratteristiche sessuali proprio per l'importanza che la sessualità assume in questo periodo sono esasperate e riflettono l'interesse che i preadolescenti hanno per il loro sviluppo fisico. In questo periodo i ragazzi tentano un sempre maggior grado di perfezione naturalistica nella riproduzione della figura umana  soprattutto per coloro che sono dotati di mentalità visiva. Coloro che non sono dotati di mentalità visiva, si soffermano sul disegno, sulle caratteristiche che lo colpiscono maggiormente dal punto di vista emozionale.

6. periodo della decisione: Comprende l'età dell'adolescenza .Nel periodo dell'adolescenza si notano due tipi di espressione artistica:

il visivo Prodotta dal disegnatore che si pone come uno spettatore. Gli occhi riproducono esattamente quello che vedono.

l'aptico Quella di colui che è interessato alle proprie sensazioni ed emozioni. le caratteristiche formali del disegno sono una sintesi della comprensione emozionali di forma e struttura. L'arte aptica è essenzialmente soggettivo.

Tuttavia la maggior parte degli individui si colloca a metà tra questi due estremi.

IL DISEGNO COME TEST

Gli studiosi del disegno ritengono che il soggetto trasferisca nella produzione grafica e pittorica le conoscenze e le esperienze che via via va acquisendo oltre le caratteristiche della propria personalità. Fin dagli inizi dello sviluppo della psicologia scientifica infatti, il disegno è stato considerato uno strumento utilissimo per la comprensione di una parte delle caratteristiche intellettive del disegnatore e di quelle della sua personalità.

Per lo studio delle caratteristiche intellettive viene generalmente utilizzato il cosi detto " test dell'omino " .è un test che può essere usato sia coi bambini che con gli adulti. L'autrice , Goodenough afferma che esiste una correlazione tra : il disegno della figura umana e lo sviluppo intellettivo. In questa prova lo psicologo ha la possibilità di considerare la quantità e la ricchezza degli elementi presenti nel disegno per determinare il quoziente intellettivo dell'autore. Per lo studio della personalità possiamo utilizzare sempre lo stesso test che permette di analizzare il disegno , come indicato dall'autore Machouer ,secondo tre livelli:

o        Livello grafico ( riferimento all'indicazione di Goodenough )Si guarda la ricchezza di particolari. Esempio,se una persona adulta disegna un omino semplice può avere un ritardo mentale oppure una costrizione dell'Io.

o        Livello formale Vengono analizzati vari aspetti:

1.) scelta del genere sessuale ( nel caso in cui il genere sessuale non corrisponda al genere sessuale del disegnatore si può dedurre che la persona comporta problemi di identità sessuale.

2.)Espressione della figura umana. La presenza di denti quando esprimono sorriso e braccia scostate dal corpo possono rappresentare aggressività. Un altro da valutare sono le dimensioni della figura rispetto al foglio. Se la figura disegnata è eccessivamente piccola rispetto allo spazio che il soggetto ha a disposizione vuol dire che il soggetto si sente isolato, inibito.( senso di inferiorità ) depressione.

Se la figura umana è grande ,ciò è indice di sicurezza, espansività , estroversione. Un altro elemento è la posizione. Parte sinistra del foglio passato.;Parte destra futuro. In altro sognatore; basso realistica. La trasparenza e il disegno schematico rappresentano grandi problemi di strutturazione di personalità.